Pechar anuncio

A mediados de agosto, visitei a tenda iTunes despois dun tempo. Pesquei algúns títulos novos, outros menos, e engadíronme tres películas á miña colección que non podo evitar compartir. Cada un ten as súas raíces nun xénero diferente, cada un está moi dominado como cineasta e, por último, pero non menos importante, cada un ten unha forma de contar e de ritmo non moi tradicional. Comecemos polo primeiro deles, o checo Tobruk.

Unha película de guerra sen patetismo

Evitei o cine contemporáneo doméstico durante bastante tempo. De feito, a película dada adoita ter que coñecerme, poucas veces me interesa algo para "entrar nela". (Non digo que esta miña falta de interese sexa correcta, pola contra, prefiro centrarme gradualmente máis na cinematografía checa). "durante tanto tempo Tobruk de 2008.

No seu debut, Ao astuto Felipe, estiven no cine hai doce anos, pasouno bastante ben, aínda que recoñezo que quizais lle gustara máis o escenario que a pantalla. O caso oposto é exactamente Tobruk. El teno visual, que, por outra banda, merece un cine. Por desgraza, só o vin nunha pantalla de televisión, aínda que bastante grande e en resolución Full HD. Pero aínda con estas condicións eu Tobruk moi gratamente sorprendido. Aínda que... quizais non debería, despois de todo, detrás da cámara estaba Vladimír Smutný, cuxo traballo, por exemplo, no drama Prado ou v Para Koljo Considero que é extraordinario.

[youtube id=”nUL6d73mVt4″ ancho=”620″ alto=”360″]

V Tobruk confirmou a súa clase mundial. A composición é capaz de manexar os detalles dos rostros suados, molestos/enfadados ou asustados e aburridos dos soldados checos, así como as grandes unidades. Estes son os que mellor caracterizan a película, xa que a inmensidade do deserto africano pode representarse no seu conxunto, así como a (en certo sentido da palabra paradoxal) claustrofobia. Aínda co seu tamaño, o espazo encerra ao heroe (e ao espectador). Consúmao. Xa porque non hai borde por ningún lado que se vexa e ningún punto de referencia que indique esperanza ou rescate.

A escuridade vai da man do baleiro (non só dos desertos), senón tamén dos acontecementos de feito. Non é que a película non teña nada que contar, pero Marhoul decidiu capturar o estado de ánimo auténtico no campamento e durante as batallas. A súa película de guerra certamente non ten comparación coas películas de acción tradicionais, onde nós, como espectadores, podemos gozar e tensar e ir ata o gran final cunha gradación dramatúrxica incorporada.

Tobruk, que pode decepcionar a moitos como resultado, consta de varias escenas episódicas, a gran maioría sen ningunha acción. Tece unha rede de horas e días dominados pola espera, a confusión, a mesquindade. Pero o alboroto que se produce en canto o inimigo comeza a disparar contra os soldados é aínda máis rechamante. E por certo, o absolutamente clave (e quizais o máis interesante da película) é a decisión dramatúrxica e de dirección de avanzar esta "alienación" ata o extremo onde realmente non vemos o inimigo en absoluto. Os nosos heroes non saben moi ben o significado de loitar (non o teñen) e nin sequera se decatarán de quen está disparando forte contra eles.

Tobruk sería bo que non houbese planos a cámara lenta, que vaian en contra do concepto mencionado anteriormente, non obstante, é bo que Marhoul crease unha película sen público: o seu ritmo e o feito de que non aposta por patetismo e algunha estrutura dramatúrxica aclarada da historia, só proban pequenas partes de nós, porén, isto non se pode tomar como unha doenza. (Ao contrario.)

Podes ver a película mercar en iTunes (6,99 € en HD ou 4,49 € en calidade SD) ou aluguer (3,99 € en HD ou 2,29 € en calidade SD).

Temas:
.